F I S H T A N K 發現心節奏

Director: Andrea Arnold

15歲問題少女被退學後不被同儕接受，孩單寂寞的內心表現出來的卻是叛逆的行為。某天，已離婚的媽媽將男友帶回家，看似破碎的家庭因他的出現重現溫暖，但一夜宿醉之後，一切都變了……

誰說小女孩就一定要堅強 ? 其實是不得不的堅強，內心卻極為脆弱，就如同片名一般直接又確切的切入整個主題，像一隻困在魚肛裡的魚，跟片中媽媽的男友一樣，把弄到的魚穿腸剖肚，卻又置之不理，弄到手後又閃遠遠。女主角 米亞想報復，卻又處於絕對的弱勢，就連生命中的這一個青澀時期的跳舞慰藉，又會跟經典名曲 California Dreamming 一起消失。

整部一直在經營女女男 三個角的關系，像片中的媽媽對女孩說了一句很貼切目前社會狀態的話 <早知道就把你拿掉之類......或塞回子宮裡去,......> 這跟我前些日子去 師大看了農村武裝青年 阿達在現場講述的理念相同，當你孩子生下來後就必須趕快跟他說對不起；對不起把你(妳)帶來了這個混亂的世界，好好的照顧總是趕不上環境對你的汙染 (或許比較偏左，但絕對有少有7、80%準確)，最後她媽媽也像謝罪一般，跟女孩起舞，可能是當做離別的禮物吧。

總之寫了許多青少年在自我心裡對話的無奈過程，想對外表達一些想法但往往都無能以對，當然絕對不是自已的無能，是外在對他的封鎖，連單純的想跳舞都有這麼困難 ?

親愛的醫生 Dear Doctor

導演：西川美和

日本電影旬報年度十大影片第一名
日本奧斯卡獎10項提名
日本藍絲帶最佳男配角、導演大獎

過度精準，好嗎 ??

導演介紹
2003年完成第一部作品【蛇草莓】，年紀不到35歲已有三部大銀幕作品發表。第二部作品【吊橋上的秘密】在坎城影展首映時，是唯一一部「導演雙週」單元…
(總之應該要找來看看。)

這位參與日本 本格派名導 是枝裕和 【下一站，天國】製作的 新銳 ? 好像也不太新~ .......

啥 ? 西川美和 ，35歲 ? 時下熟女應該檢討檢討 ! 以35歲的年紀，講述著可能 六、七十歲才會去觀察到的角度，重新檢視人與人之間到底需要存在怎樣的連結 (是機器人式的無知覺指令 ? 還是有著滿滿人味的關愛模式 ??)在看完這部片後，坐在椅子上;腦子一直浮現這個問題 ! 到底是人需要重新審視，還是社會需要重新改版(有網頁改版這麼容易???)另外 真覺得應該叫時下不管憤不憤怒知不知青的青年，都要來看才對，連片中開著跑車的瑛太都被打動，他說：這社會存在太多太精準的冷漠電子數子，連病院也是把人都看成研究物一般，只能靠儀檢來做最後的檢測。)人之間充滿愛的感動，有著它絕對的必要，就像連片尾永遠的苦命小角色，都來反諷一下刑警，難道你們也是假警察…(哈哈哈，讓我大笑了一下!!)雖然西川美和是跟日本社會派導演是枝裕和同一掛，寫的故事也是緊扣社會議題，不過這次親愛的醫生，卻和是枝裕和有同派系但能夠有所辯識的作品，不會如同 無人知曉的夏日清晨 這麼沉重無耐 ; 不會像 幻之光 陰鬱到不行 又更不會是 下一站，天國探討深入的死亡課題 ，有的是鄉村的 寧靜和 人與人平常的溝通，甚至來了幾則笑話，讓人誤以為來看了一部日式喜劇 ; 但這卻架構出讓人不得不關注的社會現像，這才是讓人驚嘆的地方，簡單再不過的講故事手法，還引起觀眾的共鳴，就像單純的 吉他C 和絃聲響，卻是每個人都深深記在心底的聲音。另外要再談一下，剪接手法，原本電影一放映就來了個尋人橋段，又跳到醫生和村民的互動，讓我一度誤以為是一般倒敘手法，竟然不是原先我所想像，結果是原來的故事中，又穿插著過往的區塊，這讓人有點意外，但整個看下來後，又是這麼順暢，沒有其它跳剪電影的那樣讓觀眾比較難連結故事內容。(舉一些例子…同一個故事;<巴別塔不太算>)

順便來覆習一下是枝裕和 創作年表

1995 幻之光
1999 下一站，天國
2001 這麼遠，那麼近
2004 無人知曉的夏日清晨
2006 花之舞者
2008 祝你平安：cocco的無盡之旅
2008 橫山家之味
2010 空氣人形

抓住彩虹的男人

導演：山田洋次

一部對於我年紀相對久遠的電影，道出了中年老頭，對於人生價值的理念，對電影的熱愛，並藉由小亮(片中男配角)來相對印證，毫無義意的生活是一個錯，於是從東京逃到了德島的光之鎮。

阿活(片中男主角)一度被女人放棄，也響著他有了放棄電影的念頭，這一連串的問題中，幸好有放映師跳出來解決這個問題，延續了光之鎮電影放影所的生命。

整部片由全世界的經典電影為橫軸(包括小津安二郎、木下惠介…甚至出現了山田洋次經典連續劇男人真命苦系列的 寅次郎。)並以逃家的小亮為從軸，製造出整部片的時間性。

最後以小亮回到家中，講述著被這段歷程改變的一切做為結尾 !

導演：若松孝二

新宿的瘋狂，最近才迷上的老導演，後來去看我的片庫，才知去年從對岸買了二、三張他的電影。

雜誌上介紹…日本粉紅派軟性情色大師，看完後覺得他是硬派，不是軟派，老頭拍出來的東西超級憤俗、暴力，當然比起年輕時候的作品，我覺得是爆力的點不同，和北野武歐基桑的點也不同，有內暴、外暴、隨便亂爆~ 最後自爆歸西...........

內容是在講述一個爸爸到東京找尋兒子被殺的原因，並帶出當時社會次文化光景，自立黨派、神明；認為自已就是神的一些看法，我最喜歡是老爸到一個地下酒吧的那一段，整個酒吧放著藍調，有二個女生在角落接吻，一群人聚在一起喝酒聽音樂，算是東京的地下嘻皮聚落，另外一段覺得很屌的是，片中一對男女，在公園唱歌彈吉他，剛好洞裡二對男女在親熱，並和片中的爸爸做一個反差，對於導演把婐體、做愛、嘻皮、藍調，當時的時代解放元素都放到裡面，就看得出來若松孝二對於當時的社會思想是相當前衛，並想顛覆一些時下的東京觀念。

若松孝二晚期的作品 十七歲的風景，看完後覺得手法整個改變很多，變的內斂、沉重，當然精神不變，對於社會還是有許多自省，想要表達對於少年的關心與看法，而且還對於中年人有另一層面的提醒。

20世紀少年

導演：堤幸 彥

搖滾樂可以唱來改變世界，但我卻被指定來拯救地球
好high 的一句話，如果是這樣我想搞團的人一定興奮過度 !
(還未看過漫畫)
這部片完全把我帶到了小時候的場景，一本未完的預言之書
卻在長大後的現實生活中出現，包括大戰機器人的戲碼
突然失效的雷射槍，原著作者 浦澤直樹，只能說：他有著
充滿幻想的前衛大腦
結果我漫畫沒看，電影先看
應該應該
弄來拜讀一下

東京 tokyo !

導演：奉俊昊、里歐卡霍、米歇爾高迪

1。
電影夫妻，實境煙幕秀，找不到真實自我的妻子，最後化身木椅，可能反而更可以 證明自已的存在

2。
以法國怪物來反諷日本的國族主義，並隱藏在傳聞已久的軍事下水道，甚至
上頭停了一台1937年坦克，來獻給可笑的國族思想，更妙的是怪人竟然被處以屌刑

3。
前衛的宅男題材，描述著時下少年的可能行為，孤寂的東京，大家後來可能都不出門 只靠著電話和郵便來傳遞人與人之間的需求，更可能連執行工作的人都會變成機器人 最後還是靠著愛情的力量來強迫自已再踏進街道，愛上一隻機器女孩。

17歲之風景

導演：若松孝二

什麼理由是可以讓自已殺了自已的親生母親 ?
我覺的這個理由在這位軟色派老頭的心中，想必是一個相當大的衝擊 !
全片沒有什麼對白，只有每一小段少年所遇的漁人，戰後婦，戰後老人…
一直在講述著每段十七歲的故事
編劇還放了三位在食堂的少年，藉對話和新聞事件，架構著這個殺母事件
為何要殺 ? 我想並不那麼重要
主要是讓看這部片的人，了解這事件背後造成的原因
在漸漸畸形的日本，父母越來越不懂小孩的想法，只有演變成越來越壓仰
人生找不到出口 ( 台灣不也如此 ? )
只好尋求一個了斷
全片 從頭到尾，我完全感受到他的無助與絕望，只是一心想要逃離，感覺很沉
有人說 跟台灣的 練習曲 很像，我覺得完全走的是相反劇本，要說相像可能只有
騎腳踏車了吧~

這部片算是灰色到不行的電影，應該拿去青少年影展放一放，或是家長會之類的場合
放給父母看一下 !

In the name of father

導演：Jim Sheridan

看完後第一個聯想就是 英國翻版蘇建和案，不公不義 ?

對 ! 就是不公不義，白色恐佈，有權者當道，阿撒不魯情治機關

白痴國族主義者，還跟自已父親關在一起，瞬間變成 AA級犯人

不過後來在監獄裡找到了一點寄託，讓愛爾蘭人有了那麼些尊嚴

更後來，終於還給了全家半個公道 !

警察卻一點過失都沒有 ? 台灣也不過如此 ~

阿基里斯 與 龜

導演：北野 武

超悲慘的藝術人生，竟然連烏龜 也跑不過 ? 啥 ?
本以為暴力北野武，這次要好好拍一支有關畫家的一生之類的劇情片
沒想到鏡頭語言還是跳不出他的思考邏輯，對某一項事情的執著
像這一次就是對畫畫的堅持，固然小時候是這樣不幸，長大後轉為行動藝術派
即使生活如此困頓，女兒淪為娼妓到死也要為她畫上一幅行動創作
(雖然只有北野武在動)
後半，縱使自已想要一死，也努力的死於創作中，還有令人敬佩的葬身火海的
勇氣
不過，竟然太衰，想死還死不了
最後還是跟老婆幸福團聚 !
北野的片子總是正式的對話不多，完全表達於行動當中，外人看來是這麼無
頭緒，其實
他想要的行動，都在其中。

午夜駭客浪人

導演：宮藤官九郎

宮藤官九郎第一部執導長片，第一次就讓人驚訝，而且題材次文化，竟然可以弄成這樣奇幻，不愧是拿多次編劇大獎的旗手，除了很久以前的 池袋西口公園 之外 最近比記憶比較深的算是 --舞妓哈哈哈-- ，風格算是跟駭客浪人接近；這裡頭奇妙的是現實與虛幻之間的時空交錯，從頭弄到尾，但其實不會讓人跳離主軸，依然知道故事的重心，我比較喜歡的是 本部的美術 ，把日本古代的市井文化，都搬上台面，還把現實葯丸也放了進來，像是在和室裡頭的淘汰賽，整個場景和鏡頭的調度，跟後製的key板，都融合的恰好，不會太過也不會太弱；另外在歌舞的場景的部份，也是精彩，想不到偶像歌手放到這裡，也可以這麼藝術，總之這是一部看不出來的處女導演弄的電影。

轉轉

導演：三木聰
搞笑、不知在想啥鬼導演 三木聰，2007年 弄了一部走路電影 (別人都公路哦) 轉轉，意思是散散步~ 在那散步 ? 東京 ! 裡頭 也有我喜歡的 演員 小田切讓、岸部一德 (經典老牌演員)、世野高史(永遠的草根小角) …故事一開始小田演著苦命大學留級幾百次的衰學生兼負債80萬 (讓我想到他在另一部電影東京鐵塔的狼狽角色 ) 於是 三浦友和 扮演著 討債集團來 索討，但其實這部片主要不是要講討債過程(只是一小梗)，主要是要講述 三浦友和 在殺了自已妻子之後的解脫過程，又是另一部道德解放片。整部片不如其它三木電影的搞笑，它有著另一股男人的血淚，是這樣的沉重；我喜歡裡頭製造出岸部一德的劇中劇角色，很可愛 ( 跟守靈夜狂想曲 一樣) ，有著他獨特的魅力，這樣的感覺一樣適用在 世野高史身上，裡頭榻榻米老闆，率真、可愛 !

停車

導演：鐘孟宏
一個廣告導演轉戰劇情長片，結果就導出了停車這個作品，不可否認它有著深厚的廣告美麗layout，但我覺得他是找對了演員，張震、桂綸美、高捷、金仕傑、戴立忍、納豆、九孔…各自已都掌握了自已該表現出的樣子，最妙的是還找來了香港實力演員兼搞笑藝人 杜文澤，並透過交叉亂剪跳接，弄出了另外一種台式電影風格，並入圍坎城 另一種注目，拍拍手啦 !!不過在台灣票房似乎不如預期，這是比較可惜的地方( 聽說是海角七號的同一個宣傳公司? ) 但我覺得台灣就應該搞這種電影，反正娛樂片也搞不過韓國跟香港或日本，更別說好來塢，所以到不如把心力放在自已的強項上，多拿些獎，賣海外，搞不好比較好回本。另外鍾孟宏導過紀錄片，讓我有些驚訝，原本以為 導完--醫生-- 之後，他應該會覺得長片是吃力不討好的生意(不像廣告30秒，快速入袋) 想不到又來了一部停車，真有他的勇氣 !

drive

導演：SABU
應該找不到像SABU 這麼愛拍追逐場景的日本導演了吧 ? 我想 ! 這部集合青春偶像(安藤政信) 真情實力演員(堤 真一、寺島 進、大杉 連…)於一起的公路開車電影，講到了人生出口、自我解放、報應輪迴、珍惜生命；感覺是一部公益宣導片，台灣的生命救助協會應該拿來放一放才對 ! 對照一下他另一部跑跳電影 --剛彈快跑人-- 完全都在奔跑的電影，一樣有大量的日本商店街場景和連續的撞擊事件(四個人在餐食對付報密者的鋼筆連動)，在快跑人當中也是，不斷不斷的串連；另外講到寺島 進衝進 live house 裡頭，拿著mic 對台下的punk群眾怒罵，覺得很妙，sabu 可以想到這一點，真的蠻不賴，台下的人還一直附和，就像一場punk 表演一樣，對台下的人表達一些想法和訴求，只是他用說教來告訴大家對自已的生命要負責，講到這裡就不得不說一下 sabu 會得熱愛生命獎 !

送行者-禮儀師的樂章

導演：瀧田洋二郎
會拉大提琴的禮儀師，聽起來蠻屌的吧~ 但其實一點都不，劇中的主角大悟，誤打誤撞的成了自已的職業，其中更包括了工作尊嚴，與我們對於殯葬業所不為人知的一面，最後更把自已對於父親的感受，用雙手表現在父親的軀體上，看起像似辛酸，其實是了結多年來一直想知道的事情。
對於本木雅弘的印象是停於五社英雄所執導的五個相撲少年，當年的衰樣，至今看到這部片，依然不改他在片中的帶衰，但這部片中他表現的內斂，有別當年青春少年的熱血。

Annie Hall

導演：Woody Allen

看了第二次的Annie Hall (因為第一次看到睡著zzz)，他的話真的很多，從頭呢喃到尾，接近神經到有病，不過這才真正的把他想要說的話都寫到劇本裡頭，也把紐約當時的背景與狀態交待的很清楚，穿著、車輛、休閒活動、住家… 讓我有體會到生活在紐約的感覺，比起 sex and the city 片面化的過程，要好很多，另外要是一下的是他會對鏡頭講話，很妙 ! 算是把肥皂劇的鏡頭拿進來進階使用，這個在當時算是很大突破吧 !

フリージア Freesia: Bullets over Tears

導演：熊切和嘉

這是看了他的第二部片，雖然是改編自日本漫畫家松本次郎的作品 “Freesia”，但還是很符合熊切和嘉的調性，樹叢追殺、黑色暴力、血惺、超越現有尺度，可以說是鬼蓄大宴會 的進階版，我買到的dvd 裡頭還有特典放映，看到了美術製作的用心，尤其在人肉爆破部份，堪至移至藍幕拍攝，再由後製合成或者後半部雪景的舖製，他還開玩笑的說，最後西島秀俊被槍射到後血噴到了雪地上像是草莓雪糕，哈哈 !

至於內容方面就不多述，大概就是未來的政府通過了一項復仇法案，可以讓被害人透過復仇事務所指定殺手來完成復仇計畫。(說太多就沒意思)

more--->http://www.freesia-movie.com

cash back

導演：Sean Ellis
看似一部失戀電影，但其實是一部發現自已有超能力的影片，除了導演超強的畫面想像力外，攝影技也是有看頭的地方，鏡位的錯置，人物的定格，都是讓看片子的人可以有更多暇想；另外要提一下正點的女主角 Emilia Fox , 劇中的平凡無奇，但覺得魅力無限。除此之外這部片子的中譯很瞎，--超市夜未眠--，本來看了片名還不想看咧，後來亂看一下，想不到是部正點片 !!

WALL.E

導演：Andrew Stanton
PIXAR 出品必屬佳片，這是部包含了環保、警世、愛地球的動畫，也極度諷刺人類的動畫，片中的胖子人類，其實沒歧視，只是要告訴大家，要多運動啦 ! 不要完全依賴機器，我也有做過這樣的夢，夢到自已到了未來世界，完全電子化，這樣是多恐佈的事啊，什麼事情都要透過電腦，讓CPU 主宰，最後搞到地球都待不下，還要到外太空找星球，我們其實已經在這樣的道路上，導演只是提醒我們，以後可能會發生的狀況，讓我們有心裡準備啦 !!

O Brother, Where Art Thou

導演：Joel Coen

還沒看這部片之前看到中文片名_霹靂高手 ，啥? 這是啥片 ?? 美國B級片? 結果不是看完之後查了才發現有深度有內涵的片竟然是 大導演_COEN BROTHER !

片中描寫三個逃犯逃跑的故事，中途所遇到的一些事情，極具反諷於本片，像片中的白痴州長以為上了廣播電台，就可以達到完全的宣傳效果，完全不理會臨時亂拼湊的鄉巴老樂隊，而在賄選餐中，看見有利用價值又馬上跳出來說愛樂隊，跟時下台灣政客差不多啦 !

而另一點比較重要的點，是在途中遇到的黑人，被神秘社團詐騙，出賣靈魂之類…最後竟然還要因為是有色人種被歧視，要受絞刑，集團首腦竟然還是競選州長的侯選人。這是一部包著好來塢外皮並以詼諧講述人權與政治黑暗面的流行強片 !!!

鬼畜大宴會

導演：熊切和嘉
集公社、暴力、性，於本部左派cult片, 看出來在大阪幫的影響下，以浪人形式貫穿此片，有人說索多瑪120天給帕索里尼開創了電影一個新的形態；那鬼畜大宴會則是給熊切和嘉 & 大阪幫開創了另一創作主線。

而本片則是利用性來控制一切，到最後很有可能組織只是個晃子，完全控制才是真正想要實行的手段，來達成對資本社會的反叛與不滿，但途中卻遇上首腦在獄中自殺身亡，整個組織失控，互相猜忌、不信任，造成毀滅性的暴力出現。